Неделя выставки пронеслась в вихре, как и некоторые сюжеты работ талантливых художниц Екатерины Ромашовой и Екатерины Филинской, которых мы поддержали в проекте «Затерянные в текстурах».

Выставка проходила в Cabinet Abstract в Севкабеле. Готям предлагалось посмотреть вживую на невероятные сюжеты мира снов, внутренних переживаний и литературных отголосков.

Одной из главных задач нашего фонда является сближение с искусством каждого, кто хочет к нему прикоснуться! Именно поэтому, мы вновь наполнили событие интерактивной частью, где гости смогли стать творцами и попробовать создать невероятные сюжеты под руководством художников, прикоснувшись к чарующей технике Эбру.

Также выставка поддерживала идею флагманского проекта фонда teen art awards, созданного для молодых и начинающих свой пусть искусства художников

В конце июля у нас состоялось по-истине летнее и творческое событие: встреча с художниками в новом пространстве Фабрика. Мы пригласили Вадима Спиренкова и Андрея Лаврентьева и они с радостью поделились секретами своего творчества и взглядом на современное искусство. Каждый из них внес свою индивидуальность в разговор, делая его оживденным и интересным для гостей вечера, который смогли задать волнующие их вопросы и получить ответы от художников.

Завершилась встреча совместным творчеством Вадима и гостей в рамках перфоманса «Антиперфекцмонизм». Вместе они создали яркое произведение, которое показало, что художником может быть каждый, главное дать внутреннему творцу выйти наружу.

Кстати, во время мероприятия мы провели розыгрыш и трое счастливчиков получили стильные шопперы с работой Андрея и оригинальные работы Вадима.

Хотим поблагодарить дружелюбное пространство дизайнерского бюро Елены Коноваловой, которое, уже можно сказать, стало нашим постоянным партнером в проведении арт-вечеров о коллекционировании и современном искусстве.

В этот раз развеять мифы, о том, как устроен арт-бизнес, пришла со-основатель галереи «Березка», директор фонда «Новое Искусствознание» – Кристина Сосонко.

Галерист блестяще справилась со шквалом вопросов, которые накопились у заинтересованной в теме аудитории.

Шарм, профессионализм, и выверенная строгость Кристины, настроили гостей на вдумчивый увлекательный анализ, который стал настоящим погружением в азы арт-мира.

Отдельно хочется поблагодарить клинику pro lab clinic за подарки для наших гостей.

Спикер, площадка, партнеры, всё в этот вечер было на высшем уровне, гости довольны, а мы счастливы, что ещё кто-то благодаря нам посмотрел на искусство через новую призму и сделал шаг навстречу новому арт-опыту!

В этом году Фонд art.coordinate вновь принял участие в важном событии в арт-сообществе, и в частности, Перми — Дягилевском Фестивале. Мы очень рады быть причастными к такому важному событию в мире культуры!

 В этом году мы поддержали выступление перформера

Алевтины Грунтовской. Также партнерам перформанса выступил «Дом Радио».

На фестиваль Алевтина привезла перформанс «Скорлупа, прощай» – Это партиципаторный перформанс о поиске формы, которая необходима существу в качестве дома и пристанища. Перформанс создан по мотивам книги Гастона Башляра «Поэтика пространства».

Хореограф и перформер: Алевтина Грунтовская

Танц-драматург: Дарья Зиновьева

Художник по свету: Ксения Котенева

Медиа-художник: Наталия Суворова

Художник по костюмам: Вероника Турканова

Композитор и саунд-артист: Георгий Мансуров

«Город засыпает…» — проект Фонда современного искусства art.coordinate, который собрал в рамках одного пространства работы начинающих авторов, чье творчество еще не обрело известность, но уже обладает ярким собственным почерком.

Часть работ художников посвящена суетной жизни на фоне знакомых всем бетонных пейзажей, а часть, наоборот, отчужденности и одиночеству в давящей пустоте ночи. Но, чтобы то ни было изображено на картинах, когда город засыпает, нам открывается другой мир.

Посетители смогли  отправиться в путешествие по чарующим местам сюжетов, изучить их историю, познакомиться с обитателями нашего города, быть может узнать в них себя, понаблюдать за своими ощущениями.

Как вы знаете, art.coordinate развивает направление «Искусство как конкурентное преимущество в бизнесе», которое помогает компаниям находить точки пересечения с художниками и благодаря им выходить на новый уровень соприкосновения со своей аудиторией. Специально для АВТОДОМ BMW была разработана экспозиция «Теория большого взрыва». Автор картин – художник монументалист, преподаватель Академии Штиглица – Ростислав Лиханов. Выставка произведений проходит в дилерском центре АВТОДОМ BMW Санкт-Петербург по адресу улица Стартовая, 10.

Динамика, прогресс и развитие, использование новых инновационных подходов – это то, что выделяет компанию АВТОДОМ BMW среди остальных автомобильных дилеров.

«Компания BMW АВТОДОМ строит будущее из важных точек притяжения в настоящем. Мы рады, что одной из таких точек является искусство и что его импульс привел к сотрудничеству с Фондом art.coordinate», – поделилась о сотрудничестве основатель Фонда, Калинина Дарья.

«АВТОДОМ BMW Санкт-Петербург активно поддерживает современное искусство. Мы всегда открыты к новому и стараемся радовать клиентов дилерского центра не только уникальными автомобилями BMW, но и необычными произведениями искусства. Совместный проект с Фондом art.coordinate – отличная возможность поддержать современных деятелей искусства. Динамичные картины Ростислава Лиханова как нельзя лучше гармонируют с атмосферой дилерского центра и привлекают внимание гостей», – отметила Ольга Емельянова, директор по продажам АВТОДОМ BMW Санкт-Петербург.

15 октября 2022 г. в Lotte Spb прошла наша долгожданная конференция «Искусство как конкурентное преимущество в бизнесе»

Живая музыка струнного квартета, созерцание изысканного фарфора, экспонируемого генеральным партнером события – Императорским Фарфоровым Заводом, экспозиция призеров teen art award, сопровождаемая медиацией искусствоведа – создали атмосферу, которая как нельзя лучше располагала к знакомству гостей с искусством.

Приглашенными спикерами были:

– Феликс Михайлов – режиссер, и художественный руководитель Ленинград Центра

– Ольга Емельянова – директор по продажам автомобилей в дилерском центре «BMW Автодом»

– Тамара Попова – начальник отдела развития продуктов и разработки концепций Группы RBI

– Елена Коновалова – основатель студии дизайна Privilege

– Константин Еников – коммерческий директор Императорского Фарфорового Завода

Каждый спикер раскрыл тему с совершенно неожиданного ракурса, самым цитируемым стало выступление Феликса Михайлова, который выступил не только со стороны бизнеса, но и стороны искусства, вызвав импульс к созиданию не только у приглашенных гостей, но и у коллег, которые вместе с ним разбирались в том, как подниматься над конкуренцией используя стратегии заложенные в искусстве.

Событие стало вторым в рамках проекта «Искусство как конкурентное преимущество в бизнесе», гости раскрыли для себя многогранность темы, посмотрели на взаимодействие с искусством с разных сторон, встреча дала мощный толчок не только к ценным осознаниям и инсайтам, но и помогла выстроить цепочку конкретных действий для эффективных коллабораций.

В рамках события уже сформировалось партнерство фонда с брендом «Русская косметика» , которые не только активно внедряют искусство в свою бизнес стратегию, но поддерживают творческие инициативы, бренд имеет свою галерею современного искусства. Встреча, посвященная объединению искусства и бизнеса, дала старт новым проектам!

Фонд планирует и дальше проводить подобные события в рамках проекта «Искусство как конкурентное преимущество в бизнесе», формируя и поддерживая желание бизнес-сообществ быть ближе к искусству.

С 5 августа по 30 сентября Фонд Art.Coordinate и Молодежный центр современного искусства Ульяновска запускают выставку авторской фотографии IMPULSUS, в пространстве Ульяновского областного художественного музея.

Более 30 авторов из Санкт-Петербурга, Москвы, Перми, Челябинска, Брянска и других городов России, поделятся своими личными историями в кадрах. Также свои работы представят фотохудожники из Китая, Индии, Грузии.

«Импульсы» — про внутреннее побуждение. Это толчок к поступку, который побуждает творца – создавать, человека – чувствовать, жить. Выставка вдохновлена общей напряженностью в современном обществе, мире, его изменениями. В эпоху, когда фотография стала «контентом», а человек — ресурсом, основная цель проекта: показать значимость внутренних человеческих переживаний, их стихийность, силу и свободу.

Куратор проекта Елизавета Воробьева погружает гостей выставки в многообразие форм и оттенков авторской фотографии. В мир человека, где в буднях переплетены и радости, и боли, и первая любовь, и трепетные воспоминания о семейных вечерах в яблоневом саду. Это глаза полные слез и надежды, и завораживающее спокойствие одиночества.

Фотографии, представленные на выставке, объединяют в себе документальное с сюрреалистическим, образуя собой удивительный мир чувств, фантазий, который можно не только ощутить, но и всмотреться, разглядеть его.

В экспозиции примут участие такие авторы как: Константин Шумский (Член Союза фотохудожников России), Елена Харитонова, Олег Астахов, Наталия Захарченко, Yasuhiro Ogawa, Михаил Екимов и другие.

Организаторы: Фонд поддержки и развития современного искусства art.coordinate (Санкт-Петербург) и Молодежный центр современного искусства.

В конце сентября в Библиотеке и арт-резиденции «ШКАФ» прошла арт-дискуссия. На важную тему об арт-менеджменте поговорили Дарья Калинина (основатель Фонда art.coordinate), Ольга Профатило (основатель галереи «Миф») и Алексей Ган (художник различных медиа).

Тема встречи была «Арт-менеджмент. Как первые шаги могут стать последними».

Это был сложный, глубокий разговор, с умеренной долей оптимизма.

В это не простое время желаем вам находить силы, и двигаться по профессиональной карьере дальше ни смотря ни на что. Мы со своей стороны будем делать всё возможное, чтобы такие экспертные встречи стали регулярными, давали поддержку и формировали видение на ближайшую перспективу.

Российский Красный Крест (РКК) – старейшая гуманитарная организация России – в год своего 155-летия возродил красивую традицию проведения благотворительных балов. Мероприятие прошло в Санкт-Петербурге. В рамках него также состоялся аукцион, собранные средства от которого будут направлены на гуманитарные программы РКК.

Гостей бала – представителей бизнес-сообщества, органов власти и общественных организаций – принял Центральный музей связи им. А.С. Попова. В частности, мероприятие посетили председатель Комитета Совета Федерации по социальной политике Инна Святенко, Уполномоченный по правам человека в Санкт-Петербурге Светлана Агапитова, глава Региональной делегации Международного Комитета Красного Креста в РФ и Республике Беларусь Ихтияр Асланов, а также председатель Российского Красного Креста Павел Савчук.

«В год нашего 155-летия мы решили возродить красивую традицию Российского Красного Креста и провести Благотворительный бал. У нас получилось яркое и необычное мероприятие, которое включало в себя не только танцевальную программу, но и благотворительный аукцион. На нем мы собрали 329 тысяч рублей. Все собранные средства пойдут на гуманитарные проекты и программы Российского Красного Креста, а также оказание помощи нуждающимся», – поделился председатель Российского Красного Креста Павел Савчук.

Ведущим аукциона стал телеведущий, актер театра и кино Андрей Ургант, а на торгах можно было приобрести любой из 21 лота – картины, статуэтки, вазы, рисунки и скульптуры, подаренные Российскому Красному Кресту Фондом «Art.Coordinate». Произведения искусства создали 7 молодых петербургских художников, участников выставок Художественного объединения «Миг», Евразийского союза художников, лауреатов международных конкурсов и премий.

Стартовая цена каждого лота составила 5 000 рублей. Самым дорогим по итогам торгов оказалась картина Ирины Ковалевой «Венеция». Она была продана за 140 тысяч рублей. Все вырученные средства пойдут на гуманитарные проекты и программы Российского Красного Креста.

Гости также могли принять участие в мастер-классе по вальсу и посмотреть на историческую форму добровольцев Российского Красного Креста, а с танцевальной программой перед ними выступали профессионалы и любители бального танца. В первом отделении бала были исполнены хрустальный и фигурный вальсы, па-де-патинер, вальс-гавот и венгерский бальный танец, а во втором – падеспань, полька, московская кадриль и русский лирический танец.

Музыку исполнял духовой бальный оркестр «Бенефис бэнд» под руководством дирижёра Сергея Вольского, лауреата международных фестивалей и участника крупнейших балов Санкт-Петербурга.

Фонд Art.Coordinate завершил выставочный проект первой Международной премии в области современного искусства для подростков teen art awards.

Премия teen art awards стала важным событием в культурной жизни не только Петербурга, но и других стран и городов. Выставку работ призеров и победителей премии посетило более 1.500 тысяч человек, в числе которых значатся делегации из Москвы, Ярославля, Твери, Иванова, Екатеринбурга, Перми и Шлиссенбурга.

Кроме того, выставку отметили визитом гости из зарубежных стран, а именно: Италии, Китая, Армении, Грузии и Арабских стран, что подкрепляет выбранную командой Фонда Art.Coordinate концепцию международных связей культурного обмена.

23 апреля 2022 года команда Фонда Art.Coordinate провела свою первую Международную научную студенческую конференцию "Классическое и современное искусство. Точки пересечения"

Мероприятие продолжило тему флагманского проекта Фонда — премии teen art awards. Задачей конференции стала помощь в профессиональном развитии начинающих исследователей и поддержка их научных работ.

За полтора месяца мы получили несколько десятков заявок из других стран и разных городов России: Санкт-Петербурга, Краснодара, Ульяновска, Кирова, Чебоксар и прочих.

Поддержку проекту оказали Русский музей, Академия имени А. Л. Штиглица, Академия художеств имени И. Репина и Государственный ульяновский художественный музей.

Мы благодарим всех студентов, проявивших интерес к конференции, и желаем успехов в их научной деятельности, искренне веря, что конференция стала важной ступенью в их профессиональном росте.

Также мы благодарим всех модераторов за их неравнодушие и готовность помочь своими знаниями и опытом будущим учёным и искусствоведам.

26 февраля в пространстве отеля SO/ St.Petersburg Фонд поддержки и развития современного искусства Art.Coordinate проведёл конференцию "Искусство как конкурентное преимущество в бизнесе. Цифровые люди". Партнёр события выступила — компания «Нева Патент».

На встрече были подняты вопросы, касающиеся идей создания частных и корпоративных коллекций, арт-объектов для бизнеса, корпоративных музеев, а также цифровых технологий и NFT.

Среди приглашённых спикеров Марина Виноградова, руководитель арт проектов RDI Creative (Москва), Aksenov Family Foundation (Москва), куратор VIP программы ярмарки современного искусства viennacontemporary (Вена), Ольга Профатило, сооснователь галереи современного искусства MYTH Gallery (Санкт-Петербург), Евгений Потапенко, предприниматель, продюсер, руководитель проекта PRO 42 и основатель резиденции искусств и технологий «КвартаРиата» и наши коллеги развивающие цифровизацию Русского Музея.

Мы рады, что мероприятия Фонда помогают нашим гостям найти повод для улыбок и радости, а также выступают местом для созидания и духовного обогащения.

Мы верим, что искусство способно помочь людям справиться с психологическими трудностями и поэтому продолжаем работать над основными проектами Фонда, организовывать мероприятия и проводить лекции.

Дружественный Фонду art.coordinate технопарк "Кванториум" приглашает школьников принять участие в хакатоне "Технологии в искусстве".

25-27 февраля подростки от 11 до 17 лет смогут попробовать себя в 3D-моделировании и 3D-графике. Работы, признанные по итогам соревнования лучшими, будут показаны на фестивале нового аудиовизуального искусства "Луч" в Екатеринбурге. Кроме того, участники хакатона смогут научиться чему-то новому на мастер-классах, сопровождающих мероприятие.

Для участия необходимо собрать команду и выполнить работу, соответствующую одному из треков. Трек-1, курируемый Фондом art.coordinate, посвящён паблик-арту — объектам искусства, задача которых воздействовать на неподготовленного зрителя вне стен музея. При выборе этого кейса участнику необходимо создать проект паблик-арта, темой которого является проблема экологии в современного мире.

Для участия в треке-2 необходимо разработать 3D-анимацию объекта, который мог бы существовать в метавселенной.

Событие "Искусство коллекционировния с Сергеем Лимоновым", прошедшее 21 декабря на базе Автодома Пулково Mercedes-Benz в рамках проекта "S-lounge" при поддержке Фонда Art.Coordinate и 8848 invest, стало ярким завершением 2021 года для нашей команды.

Спикером, представленным фондом, стал Сергей Лимонов, коллекционер современного искусства и инвестор. Сергей поделился собственным опытом и рассказал о том, с чем встречается каждый начинающий коллекционер, как успешно выбирать и покупать произведения, а также ответил на вопросы из зала.

Благодарим гостей за большой интерес к теме лекции и тёплый приём спикера!

18 декабря в пространстве арт-резеденции и библиотеки ШКАФ @shkaflib при поддержке нашего Фонда прошёл перформанс Анастасии Юдиной.

Анастасия, художник, поэт и преподаватель дополнительного образования в академии им. Штиглица, представила перформанс «Partus», посвящённый исследованию способности человека к перерождению.

Также Анастасия рассказала об истории его создания и воплощения, поделилась своими стихами и ответила на множество вопросов из зала, заданных в рамках артист-тока, сопровождавшего мероприятие.

Благодарим всех присутствующих за проявленный интерес. Мы рады вдохновлять вас!

Проект teen art awards — это не только конкурс, призванный выявить ярких, оригинальных и талантливых подростков, но и площадка, где профессиональное сообщество будет поддерживать и помогать в развитии творческого потенциала, а также в формировании профессиональной карьеры молодым амбициозным представителям современного искусства.

Искусство аутсайдеров до сих пор остается в определенной степени «на периферии» у большинства исследователей. Несмотря на это, коллекционеры, арт-дилеры и кураторы все чаще обращают на него свое внимание. Однако всегда ли так называемые аутсайдеры были «на периферии» науки?

В первый день конференции состоялось 2 лекции.

Анна Суворова, кандидат искусствоведения и доцент ПГНИУ выступила с лекцией на тему: «Маргинальность и лиминальность как новые объекты желания: к проблеме дискурса аутсайдерского искусства».

Дарья Мартынова, преподаватель Университета ИТМО и куратор фонда представила лекцию: «Аутсайдерство в инсайдерство. Месмеризм, магнетизм и гипноз в искусстве»

Во второй день конференции состаялся brainstorm.

Фонд Art.Coordinate принял участие в шестой Уральской индустриальной биеннале современного искусства. 

Дарья Мартынова, куратор фонда, выступила с лекцией «Истерические тела в визуальной культуре». В докладе было рассмотрена истерическая концепция, связанна с традицией нейромимезиса, применительно к искусству Франции. Целью доклада являлась актуализация влияния истерии на искусство.

Кроме того, Фонд Art.Coordinate поддержал художников студии перформативных искусств студии перформативных искусств «Сдвиг», обеспечив документацию события.

Искусство быть собой: артист-ток с диджитал-художником Максимом Свищёвым в рамках Премии современного искусства teen art awards.

Событие было направленно на развитие одного из проектов фонда, связанного с цифровым и медиа-искусством, и раскрывало тему с точки зрения практикующего диджитал-художника.

Максим Свищёв – Санкт-Петербургский художник медиа-арта, скульптор, размышляющий в своих работах, созданных с помощью компьютерной графики и анимации, о месте живой природы в мегаполисе. Подробнее с работами Максима можно ознакомиться на сайте.

В ходе открытого диалога с художником были подняты важные вопросы об искусстве в современном мире, о том, как найти равновесие в технологичной компьютеризированной среде и о творческой оригинальности. Кроме того, каждый смог задать Максиму собственные вопросы.

Фонд Art.Coordinate принял участие в 3-м Кураторском форуме в рамках публичной программы Art Weekend 2021.

Университет ИТМО при поддержке фонда провел Круглый стол «Интердисциплинарные исследования в истории искусства: проблемы и перспективы. О связи науки и искусства, междисциплинарном сотрудничестве научных институций и художников, а также проблемах и перспективах интердисциплинарных исследований».

Также под эгидой фонда состаялась лекция-перформанс «Чем занимается современный танец?» от танц-художников и кураторов студии перформативных искусств «Сдвиг».

19 сентября в рамках арт-форума #примерномесяц, проводившегося библиотекой и арт-резиденцией ШКАФ, прошли лекции наших кураторов Дарьи Мартыновой и Дарьи Фирсовой.

Дарья Мартынова, автор лекции «Ар брют: проблемы терминологии и изучения», рассказала об аутсайдерском искусстве середины ХХ века, которое отрицало и расширяло «традиционные» конвенции классического искусства. Дарья исследовала вопросы истоков ар брюта, а также его связь с психиатрией. 

Лекция «Древнерусская иконопись и авангард: место встречи – пароход современности», подготовленная Дарьей Фирсовой, продолжила тему русского авангарда, взятую спикерами нашего фонда в рамках Дягилевских сезонов. Дарья осветила вопрос ассимиляции художественных традиций иконописи авангардистами, а также сравнила нравственно-духовные поиски первых и философию вторых. 

Раз в полгода мы даем себе и всем желающим возможность провести время с вопросами, главные из которых: что значит танцевать? как тело и ум создают условия для танца? а что если подойти к танцу еще и с этой стороны? как продолжать вдохновляться в танце? Мы понимаем лаборатории как форму танцевальной практики, которая имеет исследовательский интерес, при этом не сдерживая себе академическими или другими конвенциональными обязательствами.

С 2 по 15 августа состоялся четвёртый выпуск лабораторий и в этот раз с расширенным составом ведущих. От команды студии лаборатории проводили Маша Шешукова, Антон Вдовиченко, Аня Кравченко, а также коллеги студии: Юлианна Авраменко из Самары, Таня Чижикова и Альбина Вахитова из Москвы. Состоялось шесть лабораторий – каждая по одной неделе.

Каждый из ведущих предложил по-настоящему насущную для себя тему, без компромиссов, что кто-то что-то не поймет, но с заботой о возможных участниках. Что важно, каждую тему поддерживал личный танцевальный опыт ведущего, то есть интерес и метод были от танца, из танца.

Наш Фонд считает важной миссией популяризацию ценностей нашего арт-наследия, такого как Русский Авангард. Основатель Фонда Дарья Калинина предложила посмотреть на авангард совершенно с неожиданной стороны.

Лекция помогла убедиться в том, почему Русский Авангард победоносно шествует сквозь эпоху, оставляя след в дизайне, моде, архитектуре, вдохновляя поколение “Асса” и ультрасовременных художников нашего времени.

Гости  фестиваля  вместе с Дарьей разобрались в том, почему в Русском Авангарде заложен кладезь коммерчески успешных визуальных стратегий и почему его явления пристально изучают маркетологи. В наших планах разработать цикл лекций, посвященных Русскому Авангарду, с которым наш Фонд приедет на Дягилевский фестиваль в следующем году.

Мероприятие стало первым для премии teen art awards – проекта Фонда современного искусства Art.Coordinate. Объектом беседы с художником стали важные для креативной молодежи вопросы: как найти свой путь, какие существуют базовые принципы изучения искусства, где лежат границы между творчеством и коммерцией и многие другие.

Задачей премии teen art awards является помощь в раскрытии и развитии молодых талантов, и с самого первого нашего мероприятия мы стремимся к поставленной цели. Так, при поддержке Фонда современного искусства Art.Coordinate и Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ был проведен честный диалог между представителями творческой молодежи и Алексеем Ганом, художником петербургской галереи искусства Марины Гисич, а по совместительству – членом жюри премии. Алексею действительно есть чем поделиться с подрастающим поколением: он участник музейных и галерейных выставок в России, Финляндии и Германии, лауреат премии RölfsPartner в Дюссельдорфе, учитель и творец, обладающий яркой и неповторимой индивидуальностью.

Два часа беседы прошли незаметно в камерной и по-домашнему уютной обстановке одной из аудиторий Библиотеки ШКАФ. Более тридцати человек разного возраста и профессий, не только из Санкт-Петербурга, но и из Казани, Екатеринбурга и даже Мексики искали в диалоге с Алексеем Ганом ответы на разнообразные вопросы. Так, аудиторию интересовали секреты популярности и успеха, роль маркетинговой стратегии в деятельности художника XXI века, его кредо, путь становления творческой индивидуальности и другие. Но самым важным, наверное, был вопрос о роли молодёжи в современном творческом дискурсе. «Подростки – голос улиц. К ним нужно прислушиваться», – ответил Алексей.